一个不太一样的新展来了，1月10日，杭州南宋官窑博物馆携手广东省博物馆共同主办的《重彩华章——广彩瓷器300年精华展览》正式开展。

看久了素淡雅致的宋瓷和元青花，突然间看到这个展览的彩瓷，简直会有一种被“亮瞎”眼的感觉，色彩斑斓，称得上金碧辉煌，刚好赶上新年将至，绝对值得来这儿喜庆打卡“中国年”。

不仅绚丽

还是“海上丝绸之路”的重要物证

广州自古就是“海上丝绸之路”的东方主埠，千帆竞发，万商云集。丝绸、茶叶、香料、瓷器，象征着古老东方文明的精华，从这里出发，漂洋过海到达大洋彼岸。广彩，就是这远洋路上重要的物证之一。

广彩又被称为广州织金彩瓷，以“绚彩华丽，金碧辉煌”闻名于世，是清代专门为外销而生产的釉上彩绘瓷器品种。当时广彩为适应外销的需要，将景德镇所烧的素瓷坯运到广州后，再根据外商的需求，在素瓷坯上加以彩绘，经过700℃至750℃烘烤而成。广彩始于清代康雍之间，盛于乾隆、嘉庆年间，流传至今，成为享誉中外的瓷艺。

“广彩是在特定的历史背景下产生的一个外销瓷品种，具有独特的个性和魅力。它既因中国元素而吸引追逐中国趣味的西方人，又融入西洋元素以迎合西方品位，是中西文化互动和交流的载体。”展览策展人、广东省博物馆藏品管理与研究部主任、研究馆员黄静表示，广彩产生于特定的历史背景，在300年的历史长河中几经浮沉，这次展览将带观众重走历史，深化人们对广彩价值的认识。

从清康熙到民国

展现风格流变

这次展览精心挑选出140余件/套精美的广彩瓷器，力图能较全面地展示广彩的发展历程和独特魅力，再现海上丝绸之路昔日繁华盛景，感受东西方文明的交汇与融合。

从清康熙年间到民国，跨越几百年，从不同年代的展品中便能看出岁月流变给广彩带来的创作风格上的转变。

从康熙中晚年至雍正时期，是广彩的初创阶段，这个时期纹样仍带有较多的景德镇彩瓷的痕迹，色彩的对比度不像后来的那么强烈。这个展上陈列的雍正时期的“广彩罗斯‘Rose’家族纹章纹盘”就是当时很少见的来样加工器物，上面订制了一个家族徽章，虽不确定谁是客户，但可确定的应该是订单来自英国的一位贵族。

到了乾隆、嘉庆时期，广彩瓷开始形成自己的独特风格，仿照西洋画法加以彩绘，进入到式多奇巧、岁无定样的繁盛阶段。广彩也成为西方社会了解中国人家居生活的重要载体之一。本次展出的一件“广彩人物纹茶匙盘”，反映了一位清代官员的日常家居情景，这种纹饰被西方人称为“满大人”（Mandarin）的图案，是清代雍正到嘉庆年间外销瓷的典型。

后来，随着国力衰弱，广彩的创新也走了下坡路，外销开始减少，到了清末民初，在岭南画家的加工下，广彩瓷器画面中呈现出浅绛彩和新彩瓷器的特点。广彩的绘画技法也吸收了文人画传统，呈现出清新淡雅的风气。

本次展览中的“广彩鹿群图瓷板”就是“岭南三高”之一的高剑僧于1910年所绘，“鹿群图瓷板”为圆形，墨彩描绘的六只梅花鹿，立于初春土肥草盛的田野上，神态各异，栩栩如生。

为配合本次展览的开幕，今天下午2时在杭州南宋官窑博物馆，黄静将带来《广彩瓷器的发展历程及艺术特色》讲座，为观众解析广彩走过的三百多年历史，带领大家感受陶瓷文化艺术的魅力和东西方文明的交融。本次展览为期三个月，至4月10日结束。