用建筑写诗，为文化正名，展大国风貌。每一个伟大的城市，都有它引以为豪的标志性建筑。
世界知名建筑师伊利尔·沙里宁曾说，“让我看看你的城市，我就能说出这个城市的居民在文化上追求的是什么”。
一座城的“文化地标”如窗口似星辰，承载过去、指引未来，也是一地“精气神”的集中体现。在杭州，当我们谈到体育，就会指向因亚运备受关注的奥体中心；谈到动漫，必然绕不开白马湖和形似“祥云”的动漫博物馆；谈到文艺，又会想起美院象山校区……
城与人产生联结、相互塑造。故事正在上演。本期，我们请来了3位青年，寻访3处新地标，一起聊聊他们在其中工作生活的感受。
杭州奥体中心建筑群：
匠心点亮“钱塘江时代”
洁白双莲、身段婀娜，流线型花瓣，随光影变幻，如丝绸肌理自然流畅，如钱塘江水大气舒展。它是金属铸就的，但优雅诗意，又充满了东方式的美学追求。
追求背后是大国制造与中国匠心的倾力融合——铝板花瓣采用4种穿孔率，只为模拟真实莲花在自然光下的光影效果；钢结构悬挑端上的可开合旋转屋盖，像镜头快门帘般“推移”“旋转”，经中国工程院院士领衔的专家组评定为“世界首创”……
最终，盛世中绽放的“并蒂莲”获得全国钢结构工程最高荣誉“中国钢结构金奖”，主体育场更拿下了中国工程领域最高奖项“鲁班奖”，做好了承办洲际性、全国性的大型体育赛事的准备。这无疑是杭州迎亚运最璀璨的手笔之一。
“杭州市民对两朵‘莲花’的喜爱自不必说。其实准确地讲，奥体建筑群包括了萧山和滨江两部分，一面是‘化蝶’双馆、国博中心、城市之门，一面是大小‘莲花’及其配套室外场地，中间以一条七甲河隔开。而奥体板块的对面则是国际会议中心与大剧院组成的‘日月同辉’，两者交相辉映，生成了城市的新面孔。”滨江奥体开发公司总经理王风不久前被派到这里负责场馆设施运维，他还记得第一次见到主体育场“莲花碗”亮灯时的震撼，“全国座位数超8万的体育场仅有3座，‘大莲花’是其中之一，它也让杭州从此有了国际一流的体育场地。”
办一场赛，识一座城。历经十多年长跑，钱塘江畔，因亚运崛起的杭州奥林匹克中心建筑群，助推着杭州从“西湖时代”迈向“钱塘江时代”，更代表杭州从中国的人间天堂走向世界的中心舞台。
这些别具韵味的亚运场馆，打从一开始就植入了杭州基因——
2008年，面向全球征集评审出的5个备选设计方案亮相浙江展览馆，进行市民投票等环节后，才选出最终设计方案。“原有的黄龙体育馆，随着城市发展已然满足不了市民日益增长的精神文化需求，大家都希望杭州能有一座更好的综合性场馆。”王风说。
以人为本，为民而建，惠民开放。2022年5月起，包括“大小莲花”在内的一大批亚运场馆陆续向市民敞开大门，方便市民健身运动、体验参与亚运，目前已接待群众约18万人次。“除了承接第14届世界短池游泳锦标赛、杭州国际网球邀请赛等专业赛事外，我们还与浙江本地的多家企事业单位合作开展大型活动。平均下来，每月大小‘莲花’能够举办2—3场各类大型活动，利用率还是不错的——更不用说后来的‘市民开放政策’一出了。”王风觉得，杭州此举做到了“还馆于民”、与民共享亚运红利，提前开放还能帮助运营方收集反馈、及时改进场馆服务，更好承接亚运，一举多得值得赞赏。
如今，“大小莲花”旁的最美跑道和沿江公园，随处可见前来晨跑锻炼的市民。杭州奥林匹克体育中心建筑群，如最初构想的那样，已成为服务市民的开放性可持续公共空间。
沿着开阔江河一览无余，体育场也是城市天际线上的靓丽风景，见证杭州收获别样精彩。
中国动漫博物馆：
“祥云”托举复兴梦
如果说海康、大华、吉利、阿里等高新企业，是杭州的“技术担当”，那么动漫节、文博会等大型文娱盛会就是杭州的“文化名片”。作为拥有中国国际动漫节永久举办权的城市，2021年6月，在连续举办16届动漫节后，全国首家“国字号”动漫主题博物馆于杭州白马湖畔正式开馆，成为集收藏保护、科普研究、展示体验等功能为一体的大型文化类公益场馆。
也是在同一年，张姝瑶来到这里，成为展陈活动部的一员。
她从前辈那了解到，动漫馆的筹备建设过程艰辛曲折，几易其稿，才选定了现在的方案。在张姝瑶看来，外形宛若一朵白色“祥云”的这座主题博物馆，仿佛象征着动漫世界的无穷想象力，托举起了国漫复兴的美好愿景。
“说到动漫，大家很容易想到美国迪士尼或者日本的动漫作品。然而，早在上世纪六十年代，我国上海美术电影制片厂就已经在动画领域取得了很高的成就。像《黑猫警长》《九色鹿》《葫芦兄弟》这样的经典作品，更是陪伴了几代人走过了童年。”张姝瑶告诉记者，目前馆内常设4个展厅，展出了包括原画、台本、史料、刊物、模型周边等各类动漫藏品，着重展现中国动漫发展的百年历程——“比如展出的《大闹天宫》拍摄时的赛璐珞原画，生动刻画了孙悟空大闹瑶池的场景，可以说是我国经典动画的缩影，十分珍贵，能勾起一批又一批访客美好的回忆。”
文化影响文化，又在碰撞中擦出新的火花，这也是张姝瑶热爱这份工作的原因——
1941年，中国动画事业先驱万氏三兄弟创作出《铁扇公主》，为国人带去抗战的勇气和希望。该动画采用了中国古典绘画和中国山水画风格等，具有浓郁的传统文化特色。其中更有诸多细节情节暗讽侵华日军，号召人们站起来共同对抗侵略者，在当时具有深刻的现实意义。
1942年，日本引进《铁扇公主》，虽然很快被下令禁止放映，但也引起了许多人关注，其中就包括年仅14岁的手冢治虫。手冢治虫从小就对画画极有兴趣，《铁扇公主》给他带来了前所未有的巨大冲击，其中东方神话意蕴更是满足了他对于东方冒险故事的想象。他曾坦言：“这就是我想做动画片的原因。”少年手冢在那一刻，下定决心循着孙悟空的金箍所向，朝着一支铅笔绘出的瑰丽世界，勇敢奔行。之后几十年，创作出《铁壁阿童木》《新宝岛》等大量经典漫画作品，也使得手冢治虫成为全世界最为著名的漫画家之一。而当年《铁扇公主》暗含的反战要素，也潜移默化地影响着手冢治虫的诸多作品。
现在，介绍这段跨国佳话的史料图片，就静静留存在博物馆内。多年来，属于国漫的“黄金时代”并未远去，古老的反战心愿与人本思想，感染着一代又一代动漫名家。
除了漫画，剪纸、木偶、皮影等优秀传统文化元素，如今也刮起阵阵中国风，在海外频频“破壁破圈”。步入新时代，我们又该如何利用好这些元素，讲好新时代的中国故事？张姝瑶认为，一个博物馆就是一个大学校。为中国动漫设立专馆，不仅是为了保存、研究、传播国漫文化，还要讲述动画创作背后的故事，弘扬民族精神与大国匠心。
为此，场馆三楼开辟了一个创作体验区，以杭州本土动漫企业玄机科技出品的热门作品《秦时明月》为例，展示三维动画制作过程。观众可以实际参与到造型设计、人物建模、后期特效、录音配音、动作捕捉等环节，最终将自己创作的微片段带回家。动真格的操作过程将仪式感拉满，深受大小朋友喜爱。
除了不断丰富更新馆内展陈，动漫博物馆也积极走出去，通过系列活动推介动漫走进校园走入公众视野。去年，博物馆成功举办了“宋韵风雅 幸会动漫”2022年度宋韵动漫文化创意活动、首届中国动漫（科技）嘉年华等重点活动，并邀请中国青年动漫家走进湘湖未来学校、浙江工商大学、杭州钱学森学校、杭二中等院校，播撒艺术的种子。
“通过策划活动扩大影响，博物馆支撑起无形的精神坐标，如火炬似星辰照亮国漫复兴路，为‘动漫之都’杭州增添了浓墨重彩的一笔。”张姝瑶说。伴随着“动漫让生活更美好”的期许，这里将继续写下国漫的下一个百年故事。
中国美院象山校区：
生长于城市的大学望境
从山南逛到山北，慢慢悠悠能逛二十分钟，是田雨杭放空自己、亲近自然的一种方式。
很多年前，中国美院象山校区脚下的这片空地，还曾是大片鱼塘、茭白地和水稻田。直至今日，校区还保留着许多原生态的风貌特色，建筑巧妙隐入其中，高度刚好比树低，就像是原地“长”出来似的。
“整个校区植被茂盛，教学楼的墙体掩映在爬山虎下，同一条路一年四季能看到不同景色，更像在公园而不是在学校。”就读美院动画与游戏学院交互专业的大三学生田雨杭，回忆起入学时的感受，语调不自觉变得欢快。
从家乡四川考入美院之前，她就听说过象山校区的美名，然而百闻不如一见，这里的土地、山水，一寸寸浸润着江南独有的浪漫，让她对杭州这座城市的好感一寸寸增长——“觉得自己很幸运，来到了最特别的城市，住进了最特别的学校，朋友们都说羡慕我。”
事实上，美院象山校区的设计灵感，来源于设计者王澍登六和塔的生活体验。如同西湖边精心构筑的垂柳顽石、亭廊桥塔，学校的砖瓦土墙虽产自人工，却流露天然。从2001年王澍应中国美院所托，着手设计象山校区开始，这里就成了一座充满先锋气质的“试验场”，一面延续杭州山环水抱的韵味，用砖瓦、土石、水泥、陶瓷等间杂以简易木作，重现传统园林与书院，营造中国式人文“望境”的想象，一面又积极拥抱西式建筑，敢于打破常规，体现出几分游离于都市与郊野间的松弛。
后来，美院象山校区不仅进入英国《卫报》评选的“21世纪最佳建筑”之中，更成为唯一入选《纽约时报》“二战以来最重要的25个建筑”的中国建筑。作为自然与人文结合的典范之作，象山校区不仅惊艳了一代代美院学子，也担起了杭州对新文化地标的期盼。
它既是生机勃勃、兼收并蓄的开放式现代校园，也是动植物、水文体系与人和谐共生、自成一体的小世界。尤其对田雨杭这样的学生来说，800亩广阔空间内充满了适合写生的角落，不断提供着创作灵感，多少弥补了疫情期间无法四处游玩的遗憾。
除了王澍设计的主建筑群，象山校区内还有两座重要博物馆，也吸引着众多文博爱好者前来打卡——中国国际设计博物馆，由普利兹克奖得主、葡萄牙著名建筑师阿尔瓦罗·西扎主导设计，凹凸红砂岩墙衬着绿树简洁大气；另一座中国民艺博物馆，由日本著名建筑师隈研吾设计，连绵青瓦掩映山间宛若茶田，营造出一种“隐者在深山”的氛围。丰富的馆藏和个性化的建筑本身，都很打动田雨杭。此外，美院的学生们挥洒创意、装点校园的巧思，也为学校增色不少。“像中心湖区的‘仙女船’、小山入口处的亮色装置等，学校里时常可以撞见师哥师姐们留下的作品，随毕业季轮转交替，赋予了美院无尽的生命力。”
那些带着自然属性的旧瓦新房，散落在时光里，如同活着的江南画卷，将一代代国美人心怀人文的精神追求写进建筑、存入历史，也为文艺薪火生生不息，保留了一处可观可感可亲的归栖之地。
山水处，有屋宇相望。当文艺返璞归真，望境自生。这是一群人的伟大作品，也是一座城的精神坐标。
