懂一点“柿”一点

霹雳舞，battle&freestyle

霹雳舞的比赛规则为，采取红蓝两方在场地内轮番表演的形式进行，双方各完成1次对决(battle)，称为1轮(round)，对决双方每场表演时间不得超过60秒。

斗舞时，DJ（打碟者）会随机播放歌库里的歌曲并打碟，运动员在听到音乐后，要随机选择适合的舞蹈动作进行表达，并且还要观察对手的风格和难度，做出针对性回应。

DJ，根据自己对现场的感受，随机选歌打碟。运动员，凭着对音乐的理解，可以任意编排舞蹈。裁判，会根据选手的表现，依据其技巧性、多样性、表演性、乐感、创意性、个性，实时打分。

作为一项比赛项目，霹雳舞带着浓厚的个人风格。“freestyle”的精神内核无处不在。

同时在比赛中，battle是一个非常重要的环节，也就是“斗”，即比赛选手之间的互动，甚至看起来带一点挑衅意味。

比赛音乐是怎么选出来的？

作为一种舞蹈形式，霹雳舞与音乐相融相生。

在亚运会的霹雳舞赛事中，有2位DJ（打唛者）与选手们一起站到了竞技舞台上。他们是本次比赛的技术官员，负责站在灯光昏暗处播放歌库里的歌曲并打碟。

选手们在听到音乐后，要随机选择适合的舞蹈动作进行表达，并且还要观察对手的风格和难度，做出针对性回应，即对决(battle)。对决双方每场表演时间不得超过60秒。

技术官员赵小翼说：“当初接到任务时还挺开心的，这也是对自己能力的认可吧！”因为首次“入亚”，DJ虽然是技术官员，但并不需要考证，能被选中，赵小翼说：“只是因为足够优秀！”

赵小翼是新疆人，十年前开始学习霹雳舞：“我一开始是对舞蹈感兴趣，后来发现，霹雳舞中的音乐也非常有特点，我决定专业做霹雳舞音乐。”

这些年，赵小翼在世界各种霹雳舞赛事中打碟。长期的霹雳舞打碟经验，是其能成为亚运会霹雳舞赛事的技术官员的重要原因。除此之外，还要有原创音乐能力：“我们提供的歌库，一部分是霹雳舞的经典曲目，一部分是自己的原创音乐。”

赵小翼说，亚运会霹雳舞赛事一共有3位技术官员DJ，每个人有一个歌库，交给官方审核后，即可在比赛场上使用。

舞台上为何坐着9位裁判？

在劲爆火热的霹雳舞比赛舞台上，有9个人坐在舞台中间，面向选手，手持电子打分器投票。他们“冷冰冰”的表情与选手们火热的表演简直是“冰火两重天”。

这9个人便是霹雳舞比赛的裁判，来自英国、西班牙、匈牙利、乌克兰等世界各地。他们投出的每一票，都决定了选手能否晋级，甚至能否直通巴黎。

裁判投票依据的是选手当场的表现，包括技巧性、多样性、 表演性、乐感、创意性、个性等。

FOP区相关负责人说：“这些评委都是经过国际专业组织认定的专业人士，首先他们本身就是或者曾经是霹雳舞者，其次经过一级级考级认定，达到了国际赛事裁判资格。”

在10月7日淘汰赛开始前，裁判们分别表演了一段拿手绝好，果然各个都是霹雳舞高手。

一般霹雳舞比赛的裁判一般都是奇数，常见的有7人制、9人制、11人制。

裁判之所以坐在舞台上，一个是为了近距离看清选手的动作，同时也可以背对大屏幕，看不到选手的得分情况，以示公正。

虽然没有特殊规定，裁判们坐在舞台上一般都会保持安静，以免影响选手发挥。同时，为了保持投票的“神秘性”，大多数裁判也不会有太多表情。

要不要让孩子们学霹雳舞？　

中国队选手曾莹莹说，希望更多人学习霹雳舞，感受它的魅力。同时她也给出了很多建议。

“不要盯着霹雳舞炫酷的动作，在没有练好基本的情况下学习这些动作非常危险，很容易受伤。”她说，霹雳舞学习，有非常多的基本功需要练习：“很多动作需要练3个月甚至1年才能掌握。”

在完全掌握了这些基本功后，就可以变化出很多动作，“炫酷的动作自然而然就做出来了。”她说，在找到动作和音乐之间的切合感时，可以感受到“心流”：“那是一种特别爽的感觉。”

霹雳舞，巴黎再相见！

在杭州亚运会的比赛场上，霹雳舞“姗姗来迟”又“来去匆匆”——仅用了两个下午和晚上，就完成了所有赛事，决出冠亚军，送出直通巴黎奥运会的入场券。

霓虹闪烁的灯光、高低音炮的轮番轰炸、炫酷的舞步......那些留在脑海里的震撼记忆，却会余音缭绕，让人惊叹于它的魅力：那是青春、活力、自由的味道！

稍微年长的人或许会说一句：爷青回！

在上世纪80年代的小城，街头巷尾出现众多“马达”（美国电影《霹雳舞》中的主角之一）：磨破边的牛仔背心、露手指的皮手套、帆布鞋，是他们的标配，如果能扎上花布发带，戴上蛤蟆镜，那简直就是潮流的化身。

那是特有的“不听妈妈的话”的叛逆时刻，融入霹雳舞中的，不止有涌动的青春荷尔蒙，还有对于“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”的美好幻想。

但当坐在杭州亚运会霹雳舞的赛场中，看着年轻的身体做出各种高难度动作，舞姿中融合了多元文化，正在超越现状、兼收并蓄，变得熟悉又陌生。我们由此又能看到，霹雳舞者身上，不是叛逆和反抗，而是纯纯、鲜活的青春。

入亚、入奥让略带“古早味”的霹雳舞，重新回归视野。同时，热爱霹雳舞的人，正在让这项运动逐渐呈现年轻化、专业化趋势。

国际奥委会主席巴赫曾说：“霹雳舞是一种真正的表达方式。观众能够强烈地感受到运动员的个性化表达和表现。霹雳舞不仅仅能传达出运动气息，更重要的是它能够让观众看到‘你’的自我表达。”

中国队选手刘清漪难掩激动的心情：“之前跳街舞经常会被说‘不务正业’，现在它终于有归属的东西了。”

根据中国产业信息网公布的数据显示，中国街舞市场规模在2020年约为250亿元，其中又以街舞培训占据主导地位。目前每年参与街舞培训的人数约为500万人次，而青少年又占据了总量的约80%。

北京体育大学已于2020年开始设立霹雳舞实验班，面向全国招生。霹雳舞进入高校，不仅能带动科学训练、运动康复等霹雳舞相关研究，也为增加练舞者基数提供了契机。

今年7月21日，《中国体育舞蹈联合会大众街舞运动水平等级标准》出版，让霹雳舞者等街舞爱好者有了更明确、统一的学习指导。

法国的霹雳舞“大神”朱利安·桑马克西蒙说，近年来有几位中国霹雳舞选手在国际舞坛声名鹊起，很想了解一下中国舞者会给霹雳舞带来哪些新元素。

让我们期待一下，2024年的巴黎协和广场上，来自中国的选手们，将会展现怎样的“中国风”霹雳舞吧！