当前，AIGC作为未来世界创造引擎，正在塑造可能世界的各种形态与面貌，未来物质、未来生命、数字化身、无限数据、虚拟世界等都将是未来世界的无垠内容。
由杭州市人民政府、中国美术学院、浙江省美术家协会平面设计艺委会共同主办的“智创引擎——AIGC数字艺术共域现场”作为第十八届杭州文化创意产业博览会的核心分会场，于2024年10月17日在杭州白马湖国际会展中心B馆正式开幕。本届文博会以“创意杭州·联通世界”为主题，以“向‘新’力”为口号，中国美术学院在主会场杭州白马湖国际会展中心构建“智创引擎”AIGC数字艺术共域，创造“数创·新场景”，希望将中国AIGC多元数字艺术文化内容，以内容交流、技术展示、交互艺术、沉浸体验等多种形式与更多上下游结构进行面向未来创新发展的对话交流，提升杭州科技前沿产业的数字技术能力和艺术审美，切实感受“AIGC”的无限可能与数字创新。
“智创引擎——AIGC数字艺术共域现场”共分为“一万道彩虹：AI电影联合计划创作单元”“数据艺术与智能生成”“数字生命与虚拟化身”“AI电影展映”“AI数字文旅”“AIGC商业运用”六个板块，所选作品汇集了国内外艺术家、科学家与工程师的合作成果，从多个维度呈现了AIGC如何通过跨学科合作、资源共享与智能生成，为未来艺术创作、教育、科学技术和商业应用带来深刻变革。
智能共域塑造未来想象
生成式人工智能（AIGC）作为创作的核心动力，推动了艺术与技术的深度融合，重新定义了未来世界的艺术表达与互动形式。“智创引擎——AIGC数字艺术共域现场”展览中，“共域”不仅展现跨学科的合作，还在于探讨科技、艺术和文化之间的复杂联动。展览汇聚了数据艺术、智能生成、虚拟生命、AI电影、数字文旅和商业应用等多个前沿领域的作品，用多维视角呈现AIGC在当代艺术实践中的广泛应用与深刻影响。每个板块不仅展示了AIGC技术对艺术创作语言和形式的拓展，还深入探讨了智能技术如何重塑社会与文化的结构与内涵。
在AI电影展映单元中，通过生成式人工智能技术，电影中的时间、空间与情感得到了全新的演绎。武子杨创作的《链接者之歌》以“链接者”的视角，融合媒介考古、文献史料、田野考察及科幻想象，探讨了物与物（包括植物/动物/人类/AI）之间的链接方式，以及这种链接如何在当代社会中被重新定义和诠释。严湘宁、尉浩、周致远、黄浩文、杨润天共同制作的《颅内花园》则通过使用三维扫描、人工智能生成图像和点云技术，描绘了人脑在进行重构回忆时的场景。凭借复杂的AI视觉算法和视觉表现力，该作品荣获2024年北京国际电影节AIGC单元最佳视效奖。AIGC技术非线性、动态的叙事方式，打破了传统电影的时空限制，将影像语言带入前所未有的深度。
邓碧文、二进制小组合作创作的《AI利玛窦的记忆宫殿》则在数据艺术与智能生成板块中探讨了如何通过算法解码世界的潜在秩序。作品以有着多元文化的澳门为主题，以全世界耳熟能详的“利玛窦”为原型，通过网络收集大量的关于澳门和“利玛窦”的网络数据（文字、图片、影像），历时3个月时间大量运用AI软件在数据世界中再造一个视觉景观澳门。
智能时代中最受年轻人关注的数字生命与虚拟化身也成为展厅中的亮点组成部分：于朕、袁艺湲、胡琬泽《诗人类》则利用人工智能模型，通过算法生成具有诗意表达的虚拟人物，进一步挑战了身份与存在的边界；彭志勇、赵蕾、邹雅涵《参与者：哥本哈根》将戏剧《哥本哈根》与人工智能语言代理（AI Language Agent）的技术相结合，围绕1941年哥本哈根会议事件及对现代科技伦理的影响探讨历史、科学和技术之间的交叉点；潘志彬《数据猜想生物--水母》则是根据参与者的性格测试结果用AIGC实时生成一个属于个人的海洋生物。这些虚拟化身既是艺术创作的对象，也是个体表达的延伸，探讨了虚拟与现实交汇的前沿。
智创引擎拉动世界变革
AI生成技术不仅改变了艺术创作的方式，也推动了全球文化和社会结构的深度变革。于朕、吉利创新中心、浙江绿色智行科创有限公司共同创作研发的《未来出行舱》是一个落地于杭州湾的沉浸式交互体验空间方案将物理与虚拟空间的复杂交互转化为混合现实场景。基于创新的数字感知交互模型，多维度感知空间叙事，多元化的媒体互动逻辑，使出行不再仅仅是移动，打造了AI数字文旅出行的新可能。
以数字经济中的重要板块数字文旅中的AI作品或产品亦包括了古典元素的再创造。陈哲ZZAI《一亿像素的非遗云肩系列》中，以中国非物质文化遗产“云肩”为创作灵感，通过AIGC（AI生成内容）技术，将传统工艺与现代科技相融合；31 Mach Studio的作品《意识超限》，则通过AIGC（人工智能生成内容）扩展视觉分镜，结合SUNO创作音乐，在建筑之上描绘出数字生命的艺术起点；周火火同学的《科技之心·十二生肖》，则展现了当传统遇上科技，未来与过去的完美交融，作品中身躯的分解，齿轮与管道交织，仿佛一幅X射线下的透明解剖图。
而呼应了本届巴黎奥运会的aoiro作品《太空奥运》则构想出了未来人类移民宇宙之后的奥运会的景象，作品综合使用多种AIGC技术及可视化编程软件TouchDesigner来进行创作了一个动态视觉影像，通过快慢对比的手法来表现太空运动之中的低重量美感，以此来满足未来人类太空移民时代的幻想。
从未来物质的重构到虚拟生命的生成，从AI驱动的电影叙事到数据驱动的艺术空间，科技已然跨越学科边界，推动感知、视觉与认知的革新。艺术作品也通过数据、算法与智能生成的复杂交互，打破艺术与技术之间的既有边界，建构出一个个全新的可能世界，赋予未来艺术与社会变革以新的叙事维度与形式框架。
通过此次展览，我们也看到中国美术学院师生对AIGC技术在艺术、文化与商业中的应用探索，揭示了数字艺术与技术融合下的巨大变革潜力。展览中的各类作品展现了智能时代塑造世界的多重路径，也标志着艺术在推动科技创新与社会变革中的重要角色。
据悉，展览将同期邀请专家举办产业研讨会议和工作坊，分享AIGC在各自领域的最新研究和应用，讨论AIGC产业迅速扩容的科技浪潮下，如何推动新质生产力在新理念、新业态、新模式下的产业机遇和创新发展。
展览将持续至10月21日。